LCM

Hello world. Before I go on vacations I'll tell you about my newest feat, my original LCM logo redesign. I love that logo, but it did need to be redesigned. The original logo idea is very good, in my opinion, but the way I drew it, wasn't. After all, I did it when I was twelve, exactly ten years ago.

I wanted it to be finer and lighter and to have more balance between the letters. I wanted them to have almost the same weight, and the M was squeezed in between the C and the L, and that was the major change in this new logo.  I slimmed the C a bit; I pushed the L aside a little, and detached the tip of the M from the border of the L and redrew that letter, making its thickess less variable. Other small changes include thicker C tips and slightly round corners.

I did this redesign because the logo was asking for it, you know. Maybe I will use it for personal things, maybe not. But my Leo Maino yellow and purple logo will continue being my business logo as it has more to do with the image I present to people than my LCM logo...

Life at the present moment...

Dear people of the world, I've been writing this blog for two years now and what started out as a pastime to end my boredom now consumes more than my life permits me to handle. In order to write really good posts, as I'd like, I would need time to research about each post's subject, and I decided that I am not going to write some crappy thing here just to write something. I write for pleasure, not obligation. And that is why I am writing more rarely, when time and desire let me do so. Time meaning college, work, school projects, personal projects and housekeeping, and desire meaning not wanting to lay down and forget about life when I find some rare spare time to myself.

But today I am showing you a new cover I recently designed for a book called O Alienista by Machado de Assis (translated to The Psychiatrist). The book plot deals with madness and the proposition for this cover was to design something completely conceptual. My design is as follows:


The main idea is unbalance, referring to a mad person as an unballanced person, so the composition was intentionally designed non simetrical and with no equilibrium.
The scribbles mean two things:
1 - the brain cells of a mad person, that are not in their right place;
2 - the mad person excluded from the society, as an alien in its own environment
The title was hand drawn, in the same traces as the scribbles and, the title has no spaces between the article and noun, this all giving a more chaotic and confused feeling to the cover.
The background has a blue-greyish green colour, to give the piece a gaunt-ish feel but allude to the name of the madhouse depicted in the book, which is called "The Green Mansion".

I hope you've enjoyed my new work and that you look forwrd for the next one I show you, even though it might tame a loooong time to publish it here. Now... go enjoy life while I
work a bit more to enjoy mine in the near future! ;)

2012

Welcome to the first post of the year! I know I have been quite absent and haven't posted cool things frequently, but even on holidays I had work to do. Only one week to rest and now life is back at full speed. I've got lots of new projects to go through this year, and the first is my new identity. It all started as a school project, but even after term has ended I am still working on it, redesigning my "brand". New logo? New typography? New colours? New approach? Believe it, it may seem easier to design your own identity, but it is not! You need to find the balance between all your personas and decide what is the exact image you want to show the world and be able to represent that graphically. But in the near future I will have everything done and explained here on this blog. Untill then... Happy New Year!


Bem-vindos ao primeiro post do ano! Sei que estive meio que ausente e não postado coisas legais frequentemente, mas mesmo nas férias tive trabalho pra fazer. Só uma semaninha de descanço a a vida já está de volta A à toda velocidade. Tenho vários projetos pensados para este ano e o primeiro deles é minha identidade. Tudo começou com um simples trabalho de faculdade, mas mesmo depois do semestre ter acabado, ainda estou trabalhando nele, redesenhando a minha "marca". Novo logo? Nova tipografia? Novas cores? Nova abordagem? Acreditem, pode parecer mais fácil projetar sua própria identidade, mas não é! Você precisa achar o equilíbrio entre todos os seus lados e decidir qual é a imagem que você quer passar para o mundo e ser capaz de representá-la graficamente. Mas no futuro não-tão-distante, tudo vai estar pronto e explicado aqui no blog. Até lá... Feliz Ano Novo!

Not-So-Complex Posters

Continuing on the movie poster theme I chose some posters that I like that are made up with several elements in its composition. You could call them complex, but that's not how I would categorize them. If you analyze them close, they're not that complex; deep down, they're just made out of several elements but quite easy to "dissect" into different parts. ;)


Continuando no tema poster de filmes, escolhi alguns posters que eu gosto cuja composição é feita por vários elementos. Você poderia falar que são complexos, mas não é assim que eu os classificaria; eles não são tão complexos se você analisar, só são feitos com vários elementos, mas fácil fácil de se dissecar em partes distintas. ;)

3 posters in one

I love movie posters that are well designed, and here are 3 (or 9) posters that prove that well thought design does make a difference. Each of them is a single poster that stands alone for itself but combined with other two makes a whole new and more complex poster. Absolutely Brilliant!

Turner Duckworth

In September I listed a few design studios to check their portfolio when I had time, and time only came today (yes, I know how difficult that is to believe, but believe me: when you study in the mornings, work in the afternoons, and have to take care of your home and do homework in the nights you will find yourself with barely anytime left for you!). Anyway, on my list there was this studio called Turner Duckworth. Since it starts with T it was almost in the bottom, but it should have been right on the top. I started to look at their works and liked very much, especially after I found out they were the ones responsible for Amazon.com's logo. It is perfect how they made the arrow pointing from A to Z become a smile, and how that fits into the context of the company's business.


They were also responsible for Coca-Cola's brand redesign, making its core brand elements clearer and enhancing Coca-Cola's identity.


But what really blew me away was a "simple" Christmas card. Turner Duckworths has two offices, one in London and the other in San Francisco. And their 2009 Holiday card depicts both cities' skylines in a perfect negative and positive stylized drawing. I really did shout "Que genial!(how genius)" Luckily there were no one around to hear me and think I am crazy. Although I a am little crazy...


More about them and their works on their website here. Do go check it out and delight yourselves :)

:*
Leo

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Em Setembro listei alguns estúdios de design para olhar seu portfólio quando tivesse tempo, e o tempo só veio hoje (sim, eu sei que parece difícil de acreditar, mas acredite: quando você estuda de manhã, trabalha à tarde, e cuida da casa e faz projeto de faculdade à noite, você se encontra com quase tempo nenhum para você mesmo!) Anyway, na minha lista havia este estúdio chamado Turner Duckworth. Como ele começa com T ele estava quase no final da lista, mas deveria estar logo no começo. Comecei a olhar os seus trabalhos e gostei muito, especialmente depois de descobri que eles que fizeram o logo da Amazon.com. É perfeito como eles fizeram com que a setinha, que aponta do A ao Z, virasse um sorriso, e como isso se encaixa no contexto do trabalho da empresa.


Eles também foram os responsáveis pelo redesign da marca da Coca-Cola, fazendo com que os elementos de sua essência ficassem mais claros e ressaltando a identidade da Coca.


Mas o que realmente me deixou de boca aberta foi um "simples" cartão de Natal. A Turner Duckworth tem dois escritórios, um em Londres e outro em São Francisco. E o cartão de Boas Festas de 2009 deles mostra o skyline de ambas as cidades em um perfeito desenho estilizado em positivo e negativo. Eu realmente gritei "Que genial!". Felizmente não tinha ninguém por perto pra achar que eu sou louco. Se bem que eu sou meio louco mesmo....


Mais sobre eles e seus trabalhos no site deles aqui. Vá ver e se deleitar :)

:*
Leo


música: I Got You Baby, do UB 40

Mel Maino

More old projects coming this way! I haven't had much time to update this blog as I used to but today is sunday and I have some 40 minutes left untill I go out, so there is some time now! Today I am showing you a logo I made for my sister, who's an architect. I wanted shapes that reminded buildings so I choose a type that suited that, and I made a symbol that evoked both my sister's names' first letter, the M, and contemporary buildings. I was aiming for a brownish colour or a forest green, but she wanted a bright, youth green instead, and I think it suited quite well. Then I settled a dark gray for the typography and tadah! We had the logo!


Mais projetos antigos chegando! Não tenho tido muito tempo de atualizar este blog como fazia, mas hoje é domingo e ainda tenho uns 40 minutos antes de sair então temos tempo agora! Hoje mostro uma marca que fiz para a minha irmã, que é arquiteta. Eu queria formas que lembrassem prédios, então escolhi uma fonte que se encaixava no conceito, e fiz um símbolo que evocasse tanto a primeria letra dos nomes da minha irmã, o M, quanto prédios contemporâneos. Eu estava pensando em alguma cor tipo marrom ou um verde-floresta, mas ela quis um verde claro jovem no lugar, e eu acho que caiu bem. Aí estabeleci um cinza escuro para a tipografia e tadah! Tínhamos o logo!

beijo de domingo!
:*

Parque Trianon

Continuando minha vasculhação por projetos antigos de faculdade, hoje resolvi mostrar pra vocês o logo que fiz para o Parque Trianon, em São Paulo. O projeto era para criar uma nova identidade e toda a sinalização do parque, e junto, vinha a marca. Os conceitos estabelecidos eram o de Elegância, Tradição, e Romantismo (o movimento artístico, não aquela química que há no ar quando dois seres se apaixonam). Fizemos uma pesquisa detalhada de ornamentos e características tipográficas típicas do período Romântico. E acho que a principal palavra que usamos em todo o trabalho foi arabesco. "Porque isso tem que ter arabesco. O arabesco é assim. O arabesco é assado. Arabesco isso, arabesco aquilo. Arabesco, arabesco arabesco!" E quem não sabe o que é arabesco... vai procurar! Enfim; o projeto todo foi desenvolvido em grupo, um grupo de cinco pessoas. Mas o logo final foi desenvolvido por mim, e pela minha cara Yasmin Klein. O logotipo tem tipografia exclusiva desenhada por mim, baseadas nos conceitos e nas características românticas encontradas na pesquisa. Os arabescos foram desenhados pela Yasmin, também em cima das várias pesquisas sobre arabescos e ornamentações do período. "Enjoyem"!


Aqui você pode ver o portfólio da Yasmin Klein, e aqui o flickr dela.

Agora, vamos descansar! :D Sim, descansar porque é só isso que dá pra fazer, já que esqueci todo o material pra fazer trabalho no escritório ¬¬

beijo do leo!
;*

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Continuing my ransacking through old college projects, today I decided to show you the logo I made for the Trianon Park, in São Paulo. The goal of the project was to create a new identity for the park and all its signage. Along with it was, of course, the logo. The concepts that we established for the project were Elegance, Tradition, and Romanticism. We made a detailed research of ornaments e typographic characteristics used in the Romantic period (the artistic age okay?, not the time when two beings fall in love). And I think the most used word during our work period was arabesque. "Because this has to have an arabesque. The arabesque this way. The arabesque that way. Arabesque this, arabesque that. Arabesque, arabesque, arabesque!" And for those who do not know what arabesque is... go find out! Anyway; the project was developed by a group of five people. But the final logo was made by myself and my my dear Yasmin Klein. The typography was designed by me exclusively for this project, based on the concepts and on the romantic characteristics discovered on the research. The arabesques were designed by Yasmin, also on the several researches about curlicues and ornamentation of that period.
Enjoy!


Here you will find Yasmin Klein's portfolio, and here her flickr.

Now, let's rest! :D Yes, rest because its all I can do, since I 've forgotten all my homework material at the office ¬¬

kiss from leo!
;*

song: What's My Name, by Rihanna

bobble

Those who know me know that I am a huuuge fan of the Egyptian designer Karim Rashid. I've talked about him more than once ere on the blog. And my favourite design piece made by him is the water bottle Bobble. And now, I finally got one!!!


Bobble is a water bottle made by recycled materials and has a lid that has a filter attached to it. I saw in an interview with Karim once that bobble was designed to help people that have no access to clean water. So you can just fill it with your tap water (although here in São Paulo tap water is potable) and drink clean, healthy water. How great is that?!


Now, besides all that, bobble is beautiful and very well designed. Its shape and colour are very appealing and because of its elliptical diameter depending on where you squeeze its body, more or less water is expelled from it. Aaand, the final touch is on the botom: one of Karim Rashid's symbols is branded there. Details that make a difference.


Its packaging is great also. It's simple and very chic. All in black with a few informational elements in different colours. And it is assembled with only one piece of card stock with special die cut. Very well designed just like the bobble bottle.


Bobble is cheap, is good-looking and eco-friendly. Need any more reasons to buy one? Cause I still got plenty ;)

Bobble's site: waterbobble.com
Karim Rashid's site: KarimRashid.com

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Aqueles que me conhecem sabem que eu sou um graaaande fan do designer Egípcio Karim Rashid. Já falei dele mais de uma vez aqui no blog. E minha peça de design favorita feita por ele é a garrafa de água Bobble. E agora eu tenho uma!!!


Bobble é uma garrafa de água feita de materiais recicláveis e possui uma tampa com um filtro acoplado. Eu numa entrevista do Karim, uma vez, que a bobble foi projetada para ajudar pessoas que não possuem acesso à agua limpa. Então você pode simplesmente enchê-la com a água da torneira (se bem que a água de torneira aqui de São Paulo é potável) e beber água limpa e saudável. Quão genial é isso?!


Agora, além de tudo isso, a bobble é linda e muito bem desenhada. Seu formato e cor são muito atrativos e, por causa de seu diâmetro elíptico, dependendo de onde você aperta, mais ou menos água é expelida dela. Eeeee, o toque final está na parte de baixo: um dos símbolos do Karim Rashid está marcado ali. Detalhes que fazem toda a diferença.


Sua embalagem é ótima também. É simples e muito chique. Toda em preto com apenas alguns elementos de informação em cores diferentes. E é montada com apenas uma folha de cartão com faca especial. Muito bem projetada, igual à garrafa.


Bobble é barata, bonita e sustentável. Precisa de alguma outra razão pra comprar uma? Pois eu ainda tenho várias ;)

site da Bobble: waterbobble.com
site do Karim Rashid: KarimRashid.com



fotos: Eu e Google

música: Only Girl, da Rihanna

Lippincott

GENTE! PÁRA TUDO!!! (brazilian expression of astonishment with a new discovery) One of the agencies that were on my list to show here on the blog is Lippincott. And I have just found out (just now) that it was Lippincott that redesigned the Starbucks logo!!! \O/ And taht is not all: it was Lippincott that established and set the standard for the Coca-Cola brand!! With red and the wave that alludes to the shape of the bottle. And there's even more: there are other important brands in their portfolio such as Chrysler, Delta Airlines, Dell and many others, including the brazilian Vale (that for me it will always be Vale do Rio Doce).


I knew that their works were good, but had no idea of how good they were. I had nothing thought of how I was going to write this post, but I confess that my ansiety and the fact that I discovered Starbucks on their website made me rush to my blog and spread the word to the world. So enjoy the works below and the others on their website: Lippincott - Brand Strategy and Design


I have already talked about Starbucks, brand logo, identity etc. a few other times. If you'd like to see those posts click here, here and here.

Excited kisses from leo
:*


photos:
Lippincott
Google

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GENTE! PÁRA TUDO!!! Uma das agências que estava na minha lista para mostrar aqui no blog é a Lippincott. E eu acabei de descobrir (agorinha mesmo) que foi a Lippincott que redesenhou a marca da Starbucks!!! \O/ E não é só isso: foi ela que nos anos 60 estabeleceu e padronizou a marca da Coca-Cola!! Com vermelho e a onda alusiva ao formato da garrafa! E não pára por aí: no seu portfólio há outras marcas de peso, como Chrysler, Delta Airlines, Dell e muitas outras, incluindo a brasileira Vale (que pra mim vai continuar sendo Vale do Rio Doce pra sempre).


Eu sabia que os trabalhos eram bons, mas não tinha ideia do quanto. Nem tinha pensado no que ia escrever, mas confesso que minha ansiedade e o fato de ter descoberto a Starbucks no site deles me fez correr para o blog e espalhar para o mundo! Então aproveitem os trabalhos abaixo e vejam os outros no site deles: Lippincott - Brand Strategy and Design


Eu já falei sobre a Starbucks, marca, logo, identidade etc. algumas outras vezes. Se você quiser ver estes posts clique aqui, aqui e aqui.

Beijos animados do leo
:*


fotos:
Lippincot
Google

música: The Golden Age, do The Asteroids Galaxy Tour

Wolff Olins

Another excellent Design Agency is Wolff Olins. If you do not know who they are, I bet you've at least seen one of their works. As they say, they are a brand business and work strategically with ambitious organizations worldwide. To better understand what Wolff Olins is about, watch this fun little about them: Wolff Olins Revised

Great aren't they? Amongst the most known pieces by them are the Aol and Tate redesigns, and the London 2012 Olympic Games visual identity. And I keep surprising myself to find out how many visual identities and communication of brazilian brands were designed overseas, and Wolff Olins is one of the studios that have done so. In this case with the mobile phone company Oi. But my favourite of all their work, and one of the logos I like the most ever since I started studying design is the Unilever logo. It is excellent in demonstrating exactly what Unilever is, a huge owner of quality brands worldwide. Don't you just wish you could have designed that?

www.wolffolins.com

sources:
Wolff Olins
Google
abcDesign

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Outra excelente agência de Design é a Wolff Olins. Se você não sabe quem são, tenho certeza que pelo menos um de seus trabalhos você já viu. Como eles dizem, são um negócio de marcas e trabalham estrategicamente com organizações ambiciosas do mundo todo. Para entender melhor do que se trata a Wolff Olins, veja esse videozinho legal: Wolff Olins Revised

Ótimos, não? Entre os trabalhos mais conhecidos estão o redesign da Aol e dos museus Tate, e a identidade visual dos Jogos Olímpicos de Londres 2012. E continuo me surpreendendo que muitas identidades e comunicações visuais de marcas brasileiras são feitas lá fora, e a Wolff Olins é um dos estúdios que fez isso. Neste caso com a companhia de celulares Oi. Mas o meu favorito trabalho deles, e um dos logos que que eu mais gosto desde que comecei a estudar design, é o logo da Unilever. Excelente em demonstrar exatamente o que a Unilever é, uma gigante dona de marcas de qualidade mundo afora. Não te dá uma vontade de ter projetado esse logo?

www.wolffolins.com

fontes:
Wolff Olins
Google
abcDesign


música: Someone Like You, da Adele